Как стать разработчиком игр?

Игровой проект создает целая команда, в которой у каждого специалиста своя работа, процесс и набор навыков. Прежде чем погружаться в геймдев с головой, стоит определить, какая роль вам ближе.

Главное, чем занимаются разработчики игр, — это техническая часть игры. Именно они пишут механики, движение персонажа, искусственный интеллект, интерфейс и систему сохранений. Враги атакуют, очки начисляются, сохранения не теряются — все это зона ответственности программиста.

Профессия разработчик игр требует знания языков программирования C#, C++ или Python. Начинающий специалист обычно работает с Unity или Unreal Engine. Важно постоянно создавать маленькие проекты: даже простая аркада даст больше опыта, чем десять часов теории.

Программирование подойдет тем, кому нравятся логика, решение задач и сам процесс разработки.

Игровой художник создает визуальную часть проекта: персонажей, окружение, оружие, интерфейс и анимации. Если программист отвечает на вопрос «как это работает», то художник — на «как это выглядит». Здесь важно внимание к деталям и хороший вкус. В индустрии нужны как 2D-художники, так и специалисты по 3D.

Новичок может начать с простых программ вроде Photoshop, Blender или Krita. Необязательно сразу рисовать как студия AAA-уровня. Многие художники получили первую работу благодаря небольшому, но аккуратному портфолио.

Дизайнер уровней — архитектор игрового пространства. Он продумывает карту, расположение врагов, темп прохождения и интересные ситуации. Хороший геймдизайн заставляет игрока говорить: «Еще один уровень — и спать». А потом внезапно наступает утро.

Такой специалист должен понимать психологию игроков, уметь анализировать чужие проекты и тестировать собственные идеи.

Тестировщик проверяет то, что делает разработчик игр: ищет баги, испытывает механики и помогает команде улучшать качество проекта. Часто в сферу приходят люди, которые раньше создавали моды и модификации для любимых игр.

Работа требует терпения: иногда нужно сто раз подряд проходить один и тот же момент. Зато это отличный шанс получить опыт и изучить процесс создания игр изнутри.

Основное, что надо сдавать на разработчика игр, — профильная математика и информатика. Также понадобится русский язык, иногда — физика. Направления обычно называются «Программная инженерия», «Информатика и вычислительная техника», «Прикладная математика и информатика».

Для художников и дизайнеров уровней чаще требуется ЕГЭ по русскому языку, литературе или обществознанию, а главное — творческий конкурс. Вузы просят портфолио, рисунок, композицию, иногда — концепт-арт персонажа или локации. Направления: «Дизайн», «Графика», «Анимация и иллюстрация».

Тестировщикам с формальным образованием проще: многие приходят в профессию после курсов, а не из вуза. Но если идти через высшее образование, подойдут те же технические специальности, что и программистам, либо направления вроде «Управление качеством» или «Информационные системы».

Геймдев — молодая индустрия. До сих пор не существует единого стандарта «диплом разработчика игр». Многие успешные специалисты учились на смежных направлениях, а недостающие навыки добирали самостоятельно или на специализированных курсах. Поэтому экзамены — один из входных билетов. Даже если вы не сдали физику, в профессию все равно можно попасть — просто другим маршрутом. Если новичок умеет создавать проекты, понимает процесс разработки и может показать готовый результат, его шансы получить первую вакансию джуном сильно растут.

Есть несколько путей, как стать разработчиком игр с нуля. Выбор зависит от вашего бюджета, времени и цели.

Колледж — вариант для тех, кто хочет быстрее получить практические навыки. Обучение обычно длится 2−3 года после 9-го или 11-го класса.

Сейчас в России появляется все больше колледжей с программами, связанными с геймдевом:

• Хабаровский технологический колледж,
• Колледж цифровых профессий «Синергия» в Якутске,
• Колледж IThub в Нижнем Новгороде и другие.

➕Плюсы: быстрое погружение в профессию и отсутствие необходимости сдавать ЕГЭ по профильным предметам для поступления.

➖Минусы: диплом колледжа котируется ниже вузовского, программа может отставать от индустрии, а для руководящих позиций в крупных студиях позже все равно может потребоваться высшее образование.

Классическое образование дает хорошую базу.

Некоторые вузы уже предлагают отдельные программы, связанные с разработкой игр и геймдизайном.

Среди самых известных вариантов часто выбирают:

• НИУ ВШЭ,
• Университет ИТМО,
• МГТУ им. Баумана,
• СПбГУ и другие.

➕Плюсы: системное обучение, фундаментальные знания, возможность работать в команде, участие в мероприятиях, хакатонах и совместных проектах.

➖Минусы: программы часто отстают от реального рынка. Пока в учебнике рассказывают про старые технологии, студии уже используют новые инструменты.

Хороший курс помогает быстрее понять процесс создания игры и попробовать себя на практике.

Для новичка это удобный вариант:

• можно учиться в своем темпе;
• совмещать обучение с работой;
• сразу создавать игровые проекты;
• собрать портфолио.

Главное — не покупать первый попавшийся курс с обещанием «станешь senior за две недели». Лучше смотреть на реальные отзывы, программу и проекты выпускников.

➕Плюсы: много практики, не нужно сдавать ЕГЭ, преподаватели — часто действующие разработчики из индустрии.

➖Минусы: качество курсов сильно различается, без самодисциплины легко забросить.

Сейчас почти все нужные знания есть в открытом доступе: уроки, статьи, документация движков, видеоразборы и любая другая информация о том, как разработчики создают игры.

Самостоятельное обучение особенно полезно для тех, кто хочет попробовать разные направления.

➕Плюсы: бесплатно, можно учиться в своем темпе, полная свобода.

➖Минусы: нет четкой структуры и системы, сложно оценить свой прогресс, высокая вероятность забросить на полпути.

Зарплата в геймдеве зависит от направления, опыта, уровня компании и даже игрового движка, с которым работает специалист. Один разработчик может получать 60 тысяч рублей, а другой — 300 тысяч и больше за похожую работу.

Начинающий специалист или джун в России чаще всего получает от 60 до 100 тысяч рублей в месяц. Middle-разработчик зарабатывает примерно 120−200 тысяч, а senior — от 200 тысяч и выше. В крупных студиях зарплаты обычно заметно выше, особенно у программистов Unreal Engine и технических специалистов.

Художники, дизайнеры уровней и специалисты по тестированию обычно стартуют с более низких сумм, но хороший опыт и сильное портфолио помогают быстро расти в доходе.

После обучения главные вопросы — где и как работает разработчик игр. Вариантов тут несколько.

Это компании, которые делают большие игры с многомиллионными бюджетами: CD Projekt RED, Electronic Arts, Blizzard, Valve. В России тоже есть сильные игроки — Gaijin Entertainment, 1C Game Studios.

➕Плюсы: стабильность, большая команда и четкое разделение обязанностей.

➖Минусы: высокая конкуренция и сложность попасть новичку без опыта.

Небольшие команды от двух до двадцати человек, которые делают авторские проекты. Здесь меньше бюрократии, больше свободы и шанс попробовать себя в разных ролях. Известные российские инди-студии: Ice-Pick Lodge, Sad Cat Studios, Morteshka.

➕Плюсы: можно быстрее увидеть результат своей работы.

➖Минусы: зарплаты обычно ниже, чем в AAA, и меньше стабильности.

Путь одиночки, который делает игру от начала до конца сам. Самый яркий пример — Эрик Барони, создавший Stardew Valley в одиночку.

➕Плюсы: полный контроль над проектом и никаких компромиссов.

➖Минусы: нужно уметь все — код, арт, звук, маркетинг, а доход может появиться только спустя годы.

Компании, которые выполняют заказы для других разработчиков: рисуют персонажей, делают анимацию, тестируют, портируют игры на разные платформы.

➕Плюсы: хороший старт для новичка, быстрый опыт на реальных проектах.

➖Минусы: зарплаты ниже, чем в крупных студиях, высокая текучка проектов.

Огромный рынок, где крутятся совсем другие деньги и скорости. Студии вроде Azur Games или SayGames выпускают по несколько игр в месяц.

➕Плюсы: низкий порог входа для новичков, быстрый цикл разработки.

➖Минусы: упор на аналитику и монетизацию, а не на творчество, высокая конкуренция.

С навыками геймдева можно работать и за пределами игр. Движки вроде Unity и Unreal Engine используют в кино, архитектуре, автомобильном дизайне, обучении персонала и VR-тренажерах.

➕Плюсы: запасной вариант для смены вектора, широкая область применения.

➖Минусы: может быть менее интересно тем, кто шел именно за играми, специфика отраслей требует дополнительных знаний.

1. Начинать с AAA-проекта мечты
Первая игра не должна быть как The Witcher или GTA. Масштабный проект требует команды, бюджета и лет опыта. Новичок, замахнувшийся на такое, почти гарантированно перегорит и бросит.

Первая игра — это способ получить опыт, а не захватить индустрию. Лучше создать маленький готовый проект: аркаду, платформер, головоломку.

2. Изучать теорию без практики
Многие часами смотрят курс и читают статьи про программирование, но ничего не создают самостоятельно. В итоге знание есть, а навыка нет.

В геймдеве опыт появляется только через практику. Даже кривая первая игра полезнее идеального конспекта.

3. Игнорировать портфолио
Дипломы и сертификаты — это хорошо, но работодателю важно видеть, что вы реально сделали. Без портфолио шансы устроиться в студию резко падают. Начните собирать его с первого учебного проекта.

4. Не тестировать игру на других
Разработчик привыкает к своему проекту и перестает замечать очевидные проблемы: неудобное управление, запутанный интерфейс, скучные уровни.

Проверка игры — важная часть создания проекта. Нужно постоянно искать баги, исправлять ошибки и следить за удобством игрока.

5. Бояться показать свою работу
Очень многие люди боятся публиковать собственный проект. Кажется, что игра недостаточно хорошая, графика слабая, а идея слишком простая.

Даже небольшой проект может привлечь внимание работодателя, помочь получить первую вакансию или познакомить человека с будущей командой.

Собрать портфолио, устроиться в студию и получить первый оффер — это потом. А прямо сейчас нужен минимум: компьютер, который потянет движок. Пройдитесь по чек-листу и отметьте, что уже готово.

Сегодня попасть в геймдев можно намного раньше, чем кажется, главное — выбрать понятное направление и начать практиковаться.

В онлайн-школе Айтигенио обучение построено вокруг практики и собственных проектов. Ученики создают игровые механики, уровни, персонажей и полноценные мини-игры.

У нас есть несколько популярных курсов по разработке игр:

• GameMaker — быстрое создание 2D-игр;
• Python — основы программирования и создание простых игр;
• Unity — разработка 2D- и 3D-игр;
• Godot — удобный движок для первых проектов;
• Unreal Engine — создание современных 3D-игр с красивой графикой.

Если хочется попробовать себя в игровой индустрии, лучший способ начать — сделать первый проект уже сейчас. В Айтигенио можно записаться на бесплатное пробное занятие, познакомиться с движком, задать вопросы преподавателю и понять, насколько вам подходит профессия разработчика игр.